Aux quatre coins de la France, de la Bretagne à la Provence , de Paris aux hauts de France, la compagnie « La Coop Des Marionnettes » propose des spectacles jeunes publics.
« Kaya sur la banquise » est sa première création, fruit d’une longue expérience théâtrale et de marionnettistes, mise en commun.
Chaque artiste apporte ses compétences et les met au service du collectif, principe fondamental de la coopérative.
Cette création conjugue différentes techniques artisanales et modernes: du théâtre d’objet à l’animation 3D pour mettre en lumière l’univers de la marionnette.
La manipulation des marionnettes se fait à vue, sur un plateau représentant un iceberg flottant au gré des courants.
Les marionnettes sont fabriquées autour de l’univers des enfants et de l’esprit de leurs jouets du quotidien. Cette conception permet de faire un lien direct avec ce qui leur est familier et de se projeter plus facilement.
L’histoire oscille constamment entre rêve et réalité. Tous les personnages existent en vrai, sur la banquise, mais laissent une grande place à l’imaginaire et la fantaisie.
Le fond du décor est constitué d’un écran sur lequel sont projetées des images fixes ou mobiles.
Tout au long du spectacle, l’accent est mis sur la bande son. L’idée est de développer chez l’enfant, ses perceptions et sa compréhension du monde qui l’entoure, autrement que par l’image.
L’espace nécessaire pour la mise en place du décor et des éléments le constituant,
est de 6 mètres sur 5,50 mètres minimum et de 2 mètres 50 en hauteur.
Des pendrillons viennent entourer le décor et le protéger de sources lumineuses extérieures.
Le noir absolu n’est pas requis, mais il est préférable de privilégier un espace assombri
pour la diffusion d’images sur un écran.
Une alimentation électrique classique est nécessaire.
Le décor est constitué de deux plateaux roulants qui représentent un iceberg.
Le spectacle est autonome en matière de son et d’éclairage et n’a pas besoin d’éléments
extérieurs supplémentaires.
Une jauge maximum d’une centaine d’enfants par séance est préconisée,
pour respecter le cadre intimiste de l’histoire et favoriser l’écoute.
La durée totale de l’intervention est de 3h45.
La mise en place du décor est de 1h20. Le démontage 1h15.
Le spectacle dure 50 minutes.